Легендарному фильму «Белорусский вокзал» 50 лет. Как отбирали актёрский состав, интересные факты со съёмок

Родившимся после 1965 года не представить, что в день Великой Победы не было ежегодных встреч ветеранов войны по всей стране возле Вечного Огня, парада на Красной площади... И что уже совсем за гранью добра и зла - этот день был рабочим! Да и самого Вечного Огня не было...                                    





Смотреть все фото в галерее
События фильма "Белорусский вокзал" как раз и относятся к этому периоду, когда фронтовики встречались очень редко, чаще - по печальным поводам - чтобы проводить в последний путь боевого товарища.
Эта картина - без единой сцены боевых действий и, все-таки, о войне, гениальная история о мужской, фронтовой дружбе. Она не наяву, она осталась в душах людей, прошедших через страшные годы, но сохранивших чистоту помыслов и верность фронтовому братству.
А еще - это первая попытка показать то, что спустя 15 лет назовут "афганским синдромом" - процесс встраивания солдат и офицеров в мирную жизнь. Там - отношения сводятся к четкому "свой-враг", здесь - все сложно.


Битва за сценарий
Первоначальный вариант молодой писатель Вадим Трунин создал еще в 1966 году. Его пытался "поднять" начинающий режиссер Марк Осепьян - не получилось.
Да и содержание сюжета отдавало героизмом в голливудском стиле. Ветераны вступают в драку в ресторане с молодыми людьми, насмешливо высказавшимися о фронтовиках, а затем кладут на лопатки приехавшую на вызов милицию...    


Позднее материал предложили Ларисе Шепитько. Вместо грандиозной драки она предложила гибель одного из героев в кадре. К тому же она только что выпустила фильм "Крылья" о послевоенной судьбе женщины-летчицы. Сюжет в целом показался ей повторением пройденного.
В результате руководство "Мосфильма" от контракта со сценаристом отказалось. Андрей Смирнов узнал об интересной идее случайно от друзей из студии Чухрая. Режиссер встретился с Труниным и уговорил его заняться материалом в частном порядке. В компании с оператором Лебешевым они уехали в Подмосковье, там за лето появился новый вариант, который и был предоставлен на рассмотрение начальству.


Бои местного значения за актерский состав
В качестве командира разведки, а в настоящее время слесаря-коммунальщика, Смирнов видел исключительно Евгения Леонова. "Лучистого" Николая Рыбникова пригласили на пробы только по настоятельной рекомендации худсовета.    


Евгений Леонов    
В качестве командира роты, а позднее - директора завода, Алексей Глазырин оказался убедительнее Михаила Ульянова и Эльдара Рязанова.    


Алексей Глазырин    
На интеллигентного Дубинушку пробовали Смоктуновского и Гринько. Папанов "в обойму" попал случайно: слишком давило комедийное прошлое. Именно эта роль открыла зрителям глубокие драматические способности актера.    


Анатолий Папанов    
Всеволод Сафонов обошел Армена Джигарханяна и Юрия Каюрова.
Выбор Маргариты Тереховой на эпизодическую роль принес актрисе больше популярности, чем предыдущие три главные роли в неудачных фильмах.    


Всеволод Сафонов и Маргарита Терехова    
Больше всего копий было сломано по поводу образа сестры милосердия Раи. Чистые сияющие глаза Нины Ургант режиссер отметил сразу, но ее категорически забраковал худсовет. А как же? Министр культуры Фурцева требовала снимать Инну Макарову! В результате уже было сделано все, кроме финала, а главную женскую роль играть было некому.    


Нина Ургант    
После очередного приказа Смирнов разругался с начальством и уехал к другу в деревню - пить. Через несколько дней за режиссером прислали машину с "Мосфильма" с согласием возобновить работу на его условиях.


Песня, родившаяся в муках    


Смирнов хотел, чтобы песню для финала написал Булат Окуджава, бард прошедший войну. У того же был творческий кризис. Режиссер дал почитать сценарий - безрезультатно. Тогда он пригласил барда посмотреть отснятый материал. По середине сеанса Окуджава неожиданно ушел, а через день принес готовую песню. Оказалось, кавказский мужчина вышел, чтобы не увидели его слез.
Романс в марш превратил Альфред Шнитке. Композитор настоял, чтобы его фамилии в титрах не было.


Военное прошлое артистов
Все актеры на главных ролях были значительно старше руководителей съемочной группы, в их багаже были личные впечатления от войны.
Алексей Глазырин в боевых действиях не участвовал. Его забраковали из-за врожденного порока сердца, но с фронтовой бригадой он всю войну поднимал боевой дух солдат, бывал рядом с передовой.    


Анатолий Папанов воевал в первый, самый трудный год войны. В неудачной Харьковской операции 1942 года старший сержант был тяжело ранен, правую ногу хирурги спасли чудом. После этого он несколько лет ходил с тростью.
Ровесники Евгений Леонов и Всеволод Сафонов (1926 года) не воевали. Евгений Леонов 1941-1942 годы проработал на авиазаводе, где часто приходилось ночевать возле станков. Затем он пошел в авиационный техникум и только после Победы решил стать актером. Сафонов учился там же, но с 1941 года, а на фронт не попал по состоянию здоровья.
Нина Ургант родилась в Луге в 1929 году. Ее отец из обрусевших эстонцев служил в войсках НКВД, а перед началом войны он, жена и дочь оказались в Латвии. Николай Ургант ушел с отступавшими войсками. Всю оккупацию девочку прятали от угона в Германию. Никто из соседей не доложил немцам о семье чекиста.


Перипетии съемочного процесса
В начале съемок актеры к Андрею Смирнову относились не очень серьезно. Особенно раздражал его "хипповый" прикид: одежда, длинные волосы, борода. Позднее они стали уважать режиссера: видели, как он бьется за каждую сцену, ликвидирует препятствия, воздвигаемые руководством. За то Смирнов позволял экспромты, например, высказывание Глазырина о методах профилактики болезней сердца - его личный жизненный опыт.
Многие сцены приходилось переделывать из-за отвратительного качества пленки. Молодому режиссеру выдали практически неликвид.
Коснулось это и начальных кадров похорон. Первый выезд на кладбище был почти торжественным. Могильщики имитировали захоронение, а сами расположились по соседству - посмотреть съемочный процесс. Водочка, музычка... Когда начал свою речь Леонов, все стихло...    


Позднее обнаружилось, что в пленке брак. Приехали переснимать часть материала. Оказалось, что в этой могиле лежит уже реальный покойник с фамилией, как в сценарии - Матвеев... А в дату съемки - его девятый день. В результате в кадры попали реально скорбящие родственники умершего.
При съемках ликвидации аварии и спасения молодого слесаря Глазырину стало плохо. Сказались проблемы с сердцем. В тот раз в больнице его удалось откачать.
Знаменитая сцена с песней рождалась на площадке. Пока Окуджаву уговаривали на творчество, Ургант предлагала спеть хоть "Синий платочек", но режиссер отложил съемку.
В компании опытных актеров Нина терялась, чувствовала себя совсем девчонкой. Когда она начала петь, смотрела только в камеру. Случайный взгляд в сторону - а там все актеры буквально рыдают. Конечно, и Нина не удержалась. У режиссера же сложилась концепция: в кадре должны плакать только мужчины.
Правда, и это пришлось переснимать позднее. И не из-за пленки. По сюжету герои приходят после ликвидации аварии - грязные, моются, одежда - в стирку. Начальство же велело за столом актеров одеть: не к лицу советским людям голый торс.


И напоследок...
Как всегда, были сомнения о выпуске в прокат. Все решил предварительный просмотр на даче Брежнева. Генсек в финале прослезился, добро было выдано.
Фильм выпустили на экраны 13 марта 1971 года (50 лет прошло). Алексей Глазырин умер ровно через месяц.    
События фильма "Белорусский вокзал" как раз и относятся к этому периоду, когда фронтовики встречались очень редко, чаще - по печальным поводам - чтобы проводить в последний путь боевого товарища.
Эта картина - без единой сцены боевых действий и, все-таки, о войне, гениальная история о мужской, фронтовой дружбе. Она не наяву, она осталась в душах людей, прошедших через страшные годы, но сохранивших чистоту помыслов и верность фронтовому братству.
А еще - это первая попытка показать то, что спустя 15 лет назовут "афганским синдромом" - процесс встраивания солдат и офицеров в мирную жизнь. Там - отношения сводятся к четкому "свой-враг", здесь - все сложно.


Битва за сценарий
Первоначальный вариант молодой писатель Вадим Трунин создал еще в 1966 году. Его пытался "поднять" начинающий режиссер Марк Осепьян - не получилось.
Да и содержание сюжета отдавало героизмом в голливудском стиле. Ветераны вступают в драку в ресторане с молодыми людьми, насмешливо высказавшимися о фронтовиках, а затем кладут на лопатки приехавшую на вызов милицию...    
Позднее материал предложили Ларисе Шепитько. Вместо грандиозной драки она предложила гибель одного из героев в кадре. К тому же она только что выпустила фильм "Крылья" о послевоенной судьбе женщины-летчицы. Сюжет в целом показался ей повторением пройденного.
В результате руководство "Мосфильма" от контракта со сценаристом отказалось. Андрей Смирнов узнал об интересной идее случайно от друзей из студии Чухрая. Режиссер встретился с Труниным и уговорил его заняться материалом в частном порядке. В компании с оператором Лебешевым они уехали в Подмосковье, там за лето появился новый вариант, который и был предоставлен на рассмотрение начальству.


Бои местного значения за актерский состав
В качестве командира разведки, а в настоящее время слесаря-коммунальщика, Смирнов видел исключительно Евгения Леонова. "Лучистого" Николая Рыбникова пригласили на пробы только по настоятельной рекомендации худсовета.    
Евгений Леонов    
В качестве командира роты, а позднее - директора завода, Алексей Глазырин оказался убедительнее Михаила Ульянова и Эльдара Рязанова.    
Алексей Глазырин    
На интеллигентного Дубинушку пробовали Смоктуновского и Гринько. Папанов "в обойму" попал случайно: слишком давило комедийное прошлое. Именно эта роль открыла зрителям глубокие драматические способности актера.    
Анатолий Папанов    
Всеволод Сафонов обошел Армена Джигарханяна и Юрия Каюрова.
Выбор Маргариты Тереховой на эпизодическую роль принес актрисе больше популярности, чем предыдущие три главные роли в неудачных фильмах.    
Всеволод Сафонов и Маргарита Терехова    
Больше всего копий было сломано по поводу образа сестры милосердия Раи. Чистые сияющие глаза Нины Ургант режиссер отметил сразу, но ее категорически забраковал худсовет. А как же? Министр культуры Фурцева требовала снимать Инну Макарову! В результате уже было сделано все, кроме финала, а главную женскую роль играть было некому.    
Нина Ургант    
После очередного приказа Смирнов разругался с начальством и уехал к другу в деревню - пить. Через несколько дней за режиссером прислали машину с "Мосфильма" с согласием возобновить работу на его условиях.


Песня, родившаяся в муках    
Смирнов хотел, чтобы песню для финала написал Булат Окуджава, бард прошедший войну. У того же был творческий кризис. Режиссер дал почитать сценарий - безрезультатно. Тогда он пригласил барда посмотреть отснятый материал. По середине сеанса Окуджава неожиданно ушел, а через день принес готовую песню. Оказалось, кавказский мужчина вышел, чтобы не увидели его слез.
Романс в марш превратил Альфред Шнитке. Композитор настоял, чтобы его фамилии в титрах не было.


Военное прошлое артистов
Все актеры на главных ролях были значительно старше руководителей съемочной группы, в их багаже были личные впечатления от войны.
Алексей Глазырин в боевых действиях не участвовал. Его забраковали из-за врожденного порока сердца, но с фронтовой бригадой он всю войну поднимал боевой дух солдат, бывал рядом с передовой.    
Анатолий Папанов воевал в первый, самый трудный год войны. В неудачной Харьковской операции 1942 года старший сержант был тяжело ранен, правую ногу хирурги спасли чудом. После этого он несколько лет ходил с тростью.
Ровесники Евгений Леонов и Всеволод Сафонов (1926 года) не воевали. Евгений Леонов 1941-1942 годы проработал на авиазаводе, где часто приходилось ночевать возле станков. Затем он пошел в авиационный техникум и только после Победы решил стать актером. Сафонов учился там же, но с 1941 года, а на фронт не попал по состоянию здоровья.
Нина Ургант родилась в Луге в 1929 году. Ее отец из обрусевших эстонцев служил в войсках НКВД, а перед началом войны он, жена и дочь оказались в Латвии. Николай Ургант ушел с отступавшими войсками. Всю оккупацию девочку прятали от угона в Германию. Никто из соседей не доложил немцам о семье чекиста.


Перипетии съемочного процесса
В начале съемок актеры к Андрею Смирнову относились не очень серьезно. Особенно раздражал его "хипповый" прикид: одежда, длинные волосы, борода. Позднее они стали уважать режиссера: видели, как он бьется за каждую сцену, ликвидирует препятствия, воздвигаемые руководством. За то Смирнов позволял экспромты, например, высказывание Глазырина о методах профилактики болезней сердца - его личный жизненный опыт.
Многие сцены приходилось переделывать из-за отвратительного качества пленки. Молодому режиссеру выдали практически неликвид.
Коснулось это и начальных кадров похорон. Первый выезд на кладбище был почти торжественным. Могильщики имитировали захоронение, а сами расположились по соседству - посмотреть съемочный процесс. Водочка, музычка... Когда начал свою речь Леонов, все стихло...    
Позднее обнаружилось, что в пленке брак. Приехали переснимать часть материала. Оказалось, что в этой могиле лежит уже реальный покойник с фамилией, как в сценарии - Матвеев... А в дату съемки - его девятый день. В результате в кадры попали реально скорбящие родственники умершего.
При съемках ликвидации аварии и спасения молодого слесаря Глазырину стало плохо. Сказались проблемы с сердцем. В тот раз в больнице его удалось откачать.
Знаменитая сцена с песней рождалась на площадке. Пока Окуджаву уговаривали на творчество, Ургант предлагала спеть хоть "Синий платочек", но режиссер отложил съемку.
В компании опытных актеров Нина терялась, чувствовала себя совсем девчонкой. Когда она начала петь, смотрела только в камеру. Случайный взгляд в сторону - а там все актеры буквально рыдают. Конечно, и Нина не удержалась. У режиссера же сложилась концепция: в кадре должны плакать только мужчины.
Правда, и это пришлось переснимать позднее. И не из-за пленки. По сюжету герои приходят после ликвидации аварии - грязные, моются, одежда - в стирку. Начальство же велело за столом актеров одеть: не к лицу советским людям голый торс.


И напоследок...
Как всегда, были сомнения о выпуске в прокат. Все решил предварительный просмотр на даче Брежнева. Генсек в финале прослезился, добро было выдано.
Фильм выпустили на экраны 13 марта 1971 года (50 лет прошло). Алексей Глазырин умер ровно через месяц.    
За год картину увидели 30 миллионов зрителей. В 1972 году было решено сделать его торжественную премьеру - к открытию XXIV съезда КПСС, чуть позднее и премию государственную дать. Перед началом сеанса выступающий от "Мосфильма" назвал фильм подарком к партийному форуму. От этого Андрей Смирнов тут же возмутился: "Это съезд состоялся к премьере!" Премия, естественно, прошла мимо. На долю картины досталась только победа на карловарском кинофестивале.
Неоднократно сменилась власть в стране, но каждый год 9 мая по телевизору идут "В бой идут одни старики", "Офицеры", "Летят журавли", "Белорусский вокзал". Пока их смотрят не только дедушки и бабушки, но и внуки-правнуки, Россия была, есть и будет!