6 фэнтези 80-х, которые сегодня смотреть ещё интереснее, чем во время их выхода на экраны

Возвращаясь к любимым с детства картинам, мы часто ловим себя на мысли, что их магия не только не угасла, но и стала ещё ценнее. Возможно, дело в мирах, которые выглядят обжитыми и неидеальными, в осязаемой магии спецэффектов или в ярких, словно акварельных, цветах.                                    



Восьмидесятые позволяли себе смелые идеи, неравномерные бюджеты, странноватых существ и режиссёрские амбиции, на которые современные студии вряд ли решились бы. Шесть фильмов ниже дышат этим духом аутентичного творчества. Некоторые из них, холодно принятые при выходе, со временем лишь выиграли и стали эталонами жанра.

Режиссёр Рассел Малкэй подарил миру фантастический боевик, который при релизе провалился в прокате и озадачил критиков. Но время расставило всё по местам. Фильм обрёл культовый статус, а его главным саундтреком навсегда стала музыка Queen.

Амбициозный монтаж, прыгающий между Шотландией XVI века и Нью-Йорком 1980-х, создаёт уникальную эпическую атмосферу, пусть и с некоторой рыхлостью повествования. Это кино, которое живёт по своим правилам.

Этот фильм стал смелым экспериментом Джима Хенсона, которого мир знал как создателя "Маппетов". Совместно с Фрэнком Озом (голосом Йоды) он создал мрачную и захватывающую вселенную без единого живого актёра в кадре, населённую лишь куклами и аниматроникой.

"Тёмный кристалл" одновременно технический триумф и художественный вызов. Его странная, почти сюрреалистичная красота, гнетущая атмосфера и глубокая мифология не имеют аналогов и завораживают даже сегодня.

Фильм, рождённый в соавторстве двух титанов, - режиссёра Рона Ховарда и продюсера-соавтора сценария Джорджа Лукаса. Несмотря на звёздный бэкграунд, критики встретили "Уиллоу" сдержанно. Однако для зрителей он стал тёплой, домашней сказкой, в которую хочется возвращаться.

Широкие, дышащие свободой пейзажи и тщательная работа с цветом выгодно выделяют его на фоне многих фантастических картин той эпохи. Очарование фильму придаёт не только Уорик Дэвис в роли главного героя, но и харизматичный Вэл Килмер в роли наёмника Мадмартигана.

Это эталон того, как можно балансировать на грани сказки, искромётной комедии и искренней романтики, не теряя идеального тона. Практически все локации и декорации, от скал до замков, выглядят абсолютно убедительно.

Особую прелесть добавляет рамка истории, которую дедушка читает заболевшему внуку, создавая эффект уютного, доверительного рассказа. Динамичный сюжет, идеальный темп и фирменные фразы, которые разошлись на цитаты, обеспечили фильму вечную жизнь в сердцах зрителей.

Ещё один триумф безудержной фантазии Джима Хенсона. Вновь при участии Фрэнка Оза он создал мрачноватый, гипнотический мир кукол и магии. Фильм, изначально встреченный неоднозначно, с годами стал объектом обожания и ностальгии. Его главный козырь, несомненно, Дэвид Боуи в роли Короля гоблинов Джарета.

Боуи не просто сыграл роль, а полностью сформировал её харизму, включая написание и исполнение культовых песен. Колоссальная работа мастеров по созданию кукол и механических существ поражает воображение до сих пор.

Версия артурианского мифа от Джона Бурмена остаётся одной из самых визуально впечатляющих и атмосферных экранизаций всех времён. Блестящие, словно зеркала, доспехи, затянутые туманом мистические леса и эпические батальные сцены создают ощущение живой, дышащей легенды.

Фильм также стал трамплином для будущих звёзд. Патрик Стюарт, Лиам Нисон, Хелен Миррен и Киаран Хиндс - все они в ранних ролях засветились в этой масштабной саге.